北京舞蹈学院编导系前身始于20世纪50年代后期。起初聘请两位前苏联著名舞蹈编导大师查布林、古雪夫,先后举办了两期舞蹈编导培训班,招收30余名学员,培养了新中国成立后第一代专业舞蹈编导人才。 近半个世纪过程中,编导系在挖掘、继承与发展传统编导教学的同时,不断开拓新的教学与创作领域、完善编导教学体系,为本科及研究生教学积累了丰富的教学经验。为国家培养了大量的舞蹈创作人才,并创作了大量反映时代精神、具有高度艺术水准的《鱼美人》、《小刀会》、《宝莲灯》、《丝路花雨》、《黄河》等一大批舞蹈、舞剧经典作品。 编导方向招生导师:肖苏华教授、吴明奇一级编导、张建民教授、王玫教授、张守和教授、万素教授、孙龙奎教授、肖燕英教授、郭田教授、陈维亚教授(校外)、邓一江教授(校外) 01考试范围 考试内容主要有舞蹈编导基础知识跟中外舞蹈史。考题形式以简答论述题为主,往年也有考察过名词解释。舞蹈命题编创是重要的考察内容,不仅仅是初试,复试也是必考的。同学们在复习的时候,一定要多练习。 02参考书目 一、经典书目 《舞蹈编导教学参考》于平北京舞蹈学院(内部教材)1998年版 北舞本科教材,经典著作。 《舞蹈编导学》金秋 高等教育出版社2006年版 《舞蹈编导学》充分结合了培养对象的特点和编舞工作需求,具有很强的针对性和实用性。同时,《舞蹈编导学》十分注重总结国内外编导创作经验,反映了当前舞蹈创作思想潮流和编创技法的最新成果,使学习者能够以开阔的视野,系统掌握舞蹈编导的理论基础和技法。 《舞蹈创编法》 [法] 卡琳娜·伐纳编著 郑慧慧译 上海音乐出版社 本书主要介绍了与舞伴合作、与音乐的关系、如何利用道具布景等内容。 《舞蹈编导知识》 薛天等编著 人民音乐出版社 内容简介:作为一个舞蹈编导——舞蹈的创作者兼导演,除了要有着一定舞蹈艺术的专业知识外,还需要有着社会生活.历史文化等各方面的知识和在文学、戏剧、音乐、美术上的一定的修养。 《中国双人舞编导教程》张建民上海音乐出版社2004年
本书集中地体现了当代中国舞蹈编导理论和实践的状况,它是集双人舞编导理论、操作步骤、编舞技巧和中国双人舞审美为一体的编导理论和实践经验的教程。除此之外,张建民老师还有相关DVD视频讲解双人舞编导。 《中国舞蹈编导教程》孙天路主编 高等教育出版社2004年版 中国舞蹈编导教程是北京舞蹈学院编导系在总结国内外编导创作经验,结合20多年教学实践逐步形成的一部舞蹈编导专业教材,反映了当前国内舞蹈创作思想潮流和编创技法的最新成果。全书内容丰富,层次鲜明,从基础理论到编舞技法,由浅入深,由简到繁,系统讲述了舞蹈编导教学实践,具有较强的可操作性。 《舞蹈编导基础教程》李承祥北京舞蹈学(内部教材)1998年版
本书是一部有关舞蹈编导的教材,全书共分为10章:靠前章、舞蹈编导的专业职责;第二章、舞蹈艺术的审美特征;第三章、舞蹈艺术的题材选择;第四章、舞蹈结构的专业特征;第五章、舞蹈音乐的专业要求;第六章、舞蹈编导的舞台美术;第七章、舞蹈艺术的形象思维;第八章、舞蹈编导的创作方法;第九章、舞蹈艺术的舞台调度;第十章、舞蹈编导的小品教学。《现代舞欣赏法》欧建平编译 上海音乐出版社 1996年 本书从构成现代舞蹈史的各位名家的生平事迹、社会背景、创作心态和编舞方法入手,为读者生动具体地提供现代舞的历史渊源、发展脉络、典型观念、基本特征,以便使他们能通过大量的阅读和思考,学会识别、剖析和欣赏现代舞。关于这方面的信息,请细读本书每位名家的小传。 《舞蹈艺术概论》(修订版)隆荫培、徐尔充 上海音乐出版社
舞蹈专业本科教材,经典著作。舞蹈学基础理论的重点组成。 《西方现代舞史纲》 刘青弋 上海音乐出版社2004年版
《普通高等教育"十五"国家级规划教材•北京舞蹈学院"十五"规划教材:西方现代舞史纲》以20世纪前后期为界,分成两大部分:第一部分以两编十章分别介绍了西方现代舞的先驱一代与奠基一代舞蹈家中代表人物的艺术、艺术观念和艺术思想:第二部分以三编十四章介绍了美国新先锋派与欧洲舞蹈剧场舞蹈家中代表人物的艺术、艺术观点和艺术思想。二、必备书目 具体内容如下: 《西方芭蕾史纲》朱立人 上海音乐出版社2001年版 《西方芭蕾史纲:中国艺术教育大系》内容简介:作为文化部“九五”规划的重点工程,拟向全国推荐使用的专业艺术教育的教材,“大系”的编写集中了文化部直属的中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、中央美术学院、中国美术学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国戏曲学院、北京舞蹈学院等被称为“国家队”院校的各学科领头人、以及中央工艺美术学院、武汉音乐学院等在相关学科的翘楚俊杰,计国内一统的专家学者数百人。同时,这些教材都是经过了长期或至少关学科的翘楚俊杰,计国内一流的专家学者数百人。 《中国古代舞蹈史教程》袁禾 上海音乐出版社2004年版
《中国古代舞蹈史教程(舞蹈卷)》介绍了:舞蹈是艺术之母,是人类文化的启蒙者。原始人类从本能情绪情感的发汇到生存欲望的表达、实现,都是领先动作来完成的。动作浓缩了原始人的思想情感、情绪和激情,孕育了原始舞蹈,孕育了原始文化。舞蹈,是一个民族精神的表征,通过舞蹈,我们可窥见民族的历史的与文化。中华民族有着灿烂悠久的舞蹈文明史,它是中国文化极其重要组成的部分。学习并掌握中国舞蹈文化发展的历史,是舞蹈表演、创作和研究人员的必修之课。《西方舞蹈文化史》作者: [美]瓦尔特.索雷 译者: 欧建平 中国人民大学出版社1996年版
全书共分9章,上自舞蹈的起源、欧洲圆舞的诞生,下至20世纪80年代纽约市芭蕾舞团和百老汇歌舞剧的代表作,以及90年代欧美舞坛上的新人新作《中国舞蹈发展史》王克芬 上海音乐出版社2004年版
《中国舞蹈发展史》是一部阐述中国舞蹈发展史的专题学术著作。全书以8章篇幅和132幅伴文插图,系统论地述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹,丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。《舞蹈概论》作者: 马丁 译者: 欧建平 文化艺术出版社2005年版
本书从当代舞蹈等多视角出发,剖析了欧美舞蹈的历史脉络。作者自成-派的理论,一直得到西方舞蹈与哲学界的赞同和引用。《舞蹈学导论》吕艺生 上海文艺出版社2003年版
本书力图摆脱中国传统艺术理论模式,自成体系,力求用学科自己的话,论舞蹈自身的问题;是将舞蹈基础性理论加以充实论证,从舞蹈定义、舞蹈本质属性、舞蹈社会功能的系统性认识、舞蹈本体论等舞蹈基础理论的诸方面,加以讨论,也涉及舞蹈表演、教育、创作与舞蹈史的内容。《舞蹈学基础》吕艺生 / 毛毳 / 武艳 / 张麟 上海音乐出版社2013年版
《舞蹈学基础》主要讲述了,“舞蹈学”是个大概念,“舞蹈概论”的外延偏小,但它们同属一个范畴,都是讨论舞蹈基础性理论的;“舞蹈学”偏于学科性质,“舞蹈概论”则偏于常识性质,但二者都免不了要论。《舞蹈学研究》吕艺生 / 毛毳 上海音乐出版社2012年版
主要内容包括:舞蹈学的方法论研究、哲学与美学方法、艺术社会学方法、表现主义美学方法、心理学方法、符号学方法、本体论方法、解释学方法、接收美学方法、系统论方法等。
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